INTERACTIVIDAD
La interactividad aparece hoy día como un elemento importante dentro de la creación artística. Así lo percibe el credor Julio Lucio, que a medio camino entre España y Brasil, utiliza sus conocimientos técnicos y su trayectoria como ingeniero de software en empresas de I+D en España, Inglaterra y Brasil, para potenciar su concepción sobre la interactividad e inteligencia artificial.
Su proyecto Fluctuaciones fue seleccionado para ser desarrollado en el “workshop” Interactivos? en MediaLab Madrid dónde participó en sesiones posteriores como colaborador. El objetivo principal de este trabajo es la creación de un sistema de representación de superficies tridimensionales en el espacio.
En el IMPA ( Instituto de Matemática Pura y Aplicada) en Rio de Janeiro, trabajó en el proyecto XMotion, un sistema interactivo en tiempo real entre bailarines y graficos generados en tiempo real. Simultaneamente produjo una de las instalaciones de la exposicion Coordenadas y Apariciones del artista brasileño Jose Damasçeno, pieza que está expuesta en la fachada del Museo Reina Soia de Madrid.
También ha producido algunas piezas que investigan la interacción del sonido con otros materiales, tal es el caso de Cymatics, expuesta en el espacio divu*Ciencia, una pieza interactiva en la que los espectadores jugando con sus manos generan unos sonidos de baja frecuencia que se reproducen en un altavoz.
ARTE, CUERPO, COMUNICACIÓN.
La tecnología como forma para investigar la esencia de la comunicación humana es a veces utilizada entre los artistas. Tal es el caso de Zachary Lieberman que crea actuaciones, instalaciones y trabajos on-line que investigan el mundo gestual, la cinética del cuerpo, etc.
Ha creado una serie de instalaciones junto otros colaboradores que presentan diferentes interpretaciones visuales de cómo sería la voz si pudiésemos visualizar nuestra propia habla. Otra instalación consiste en un concierto en el cual, el habla, gritos o canciones de dos personas son amplificados en tiempo real por un software de visualización interactivo.
Drawn es una actuación que funciona con una mesa sobre el escenario que contiene papel, tinta y pinceles que el artista utiliza para dibujar. Una cámara captura el dibujo y la imagen se proyecta desde la cámara para que el público la vea.
Son nuevas formas de hacer, de comunicar, y de acercar las tecnologías de forma recreativa.
CardioCURTS 08. PRIMERA MUESTRA DE CORTOMETRAJES SOBRE INVESTIGACIÓN I ENFERMEDADES CARDIOVASCULARES.
El CSIC y el ICCC anuncian la organización de la primera edición de
CardioCURTS, un festival que tendrá lugar el 19 de diciembre y cuyo objetivo será acercar a la población la investigación cardiovascular. Las obras, que no podrán superar los 20 minutos de duración, tendrán una temática abierta pudiendo participar obras de ficción, documental, animación o experimental.
La fecha límite de inscripción es el 19 de octubre. Desde aquí queremos apoyar esta iniciativa y os animamos a todos los interesados a participar activamente en la muestra o como público, ya que iniciativas de este tipo son necesarias para llegar al público en general. Es muy positivo que desde estas organizaciónes se potencie la divulgación en otro tipo de formatos a los tradicionales. Sin duda, una interesante apuesta.
THEO JANSEN, MOVIDO POR EL VIENTO
Desde el 6 de Julio se puede visitar en el Museo Reina Sofía de Madrid, la exposición “Máquinas&Almas” de Theo Jansen.
Físico holandés que crea animales de proporciones gigantescas a partir de materiales reciclados, pasa a ser reconocido en los circuitos artísticos con su participación en un anuncio de publicidad para la televisión de una conocida marca de coches.
Sus creaciones se mueven gracias a la fuerza del viento, con lo cual nos da la sensación de ver a una especie de animal que se mueve gracias a miles de tubos que enlazan los unos con los otros. Aunque parezca algo muy nuevo, no es así, puesto que Theo lleva trabajando en ello desde hace ya 18 años. Sus creaciones se basan en una naturaleza alternativa a través de programas de simulación algorítmica.
Su apuesta es muy interesante ya que en primer lugar sus diseños los somete a pruebas de resistencia y velocidad, aquellos diseños que pasan la prueba son construídos en 3D (sin ningún tipo de artificio motor ni sensor) con la ayuda de tubos e hilos de nylon y cinta adhesiva para unir todas las partes.
El Museo Reina Sofía, en Madrid, acogerá esta exposición hasta el 13 de octubre de 2008. Sin duda STRANDBEEST transmite arte, ciencia y tecnología. Y por ello recomendamos su visita.
LAP TOP ART
#(928)= arte + tecnología
#(928) es un grupo artístico formado por los músicos Manuel Bonino, Enrique Mateu, Daniel Roca y el artista visual Jacco van den Hoek, que se han unido en una formación cuya expresión son obras multimedia creadas a partir de la tecnología. Como telón de fondo la improvisación, y sobre el escenario música clásica contemporánea, electroacústica y rock acompañada de un espectáculo visual que conforma una obra multimedia de lo más sugerente.
Los intrumentos de este grupo son ordenadores portátiles y software, auqnue no siempre, ya que apuestan también por una fusión de éstos con otros instrumentos y medios tradicionales.
De esta unión de conceptos, medios, y estilos surge LAP TOP ART, un espectáculo audiovisual de esta formación canaria en el que la improvisación juega un papel muy importante.
La empatía del artista para con las necesidades + capacidad de sintetizar y expresar sensaciones + Conocimiento de los avances tecnológicos = camino de futuro